3小时前 自今年大年初一登陆大荧幕以来，《流浪地球》以势不可挡得气势，拿到了42.82亿票房（23日下午数据），一举夺得内地票房排行榜亚军。人们热火朝天讨论，小破球还有多大的前进空间，吴京能不能超越吴京？
几乎与内地上映同步，《流浪地球》也在北美上映，创造了5年来中国电影在北美的最佳票房记录。
前两天，奈飞（Netflix）宣布获得《流浪地球》除中国内地外的全球流媒体播放权，将会把《流浪地球》翻译成28种语言，面向全球190个国家和地区的观众播放。
尽管《流浪地球》在全世界华人圈都造成了很大的轰动效应，但什么时候能在深圳一水之隔的香港上映，就成了一个谜团。很多香港网友不停地询问，为啥他们看不到《流浪地球》？
终于，这个谜团在今日揭开。安乐影片发布消息称，《流浪地球》将于2月28日在港澳52家戏院盛大献映。虽然比内地上映晚了23天，但也创造了近年来纯内地电影在港上映的最快速度记录。
浅浅一条深圳河，为何带来如此长的“时差”、如此深的“文化隔阂”？
“刘培强”完胜“冷锋”
内地电影登陆香港，历来困难重重。这其中，最有标志性意义的，正是吴京自导自演的、内地票房总冠军《战狼二》。该片于2017年7月在内地、马来西亚、新加坡、澳洲、北美等地同步上映，8月份登陆英国及新西兰，然而直到9月份才在香港上映，被媒体形容为“全世界最后一个上映地”。
《战狼二》在香港的票房极为惨淡。一方面，由于上映时间过晚，很多心急港人都在网络上看过高清盗版，有的即使没看也过了那个热乎劲；另一方面，很多戏院都没排片，有的即使上映排片也很少，时间也不合理，不是早晨10点就是晚上11点，很难吸引到观众。上映第1天，票房仅有24万港元，香港电影界对《战狼2》的评分更是低到了3.2分。
2018年7月5日，《我不是药神》在内地上映，成为当时最受关注、社会讨论也十分热烈的影片，最终创造了31亿的票房，目前位列内地票房排行榜第六名。
《我不是药神》不但票房飘红，还在去年金马奖评选中斩获最佳男主角、最佳新导演和最佳原著剧本奖，证明了其艺术价值，奈飞也签下了电影的全球播放权。
然而，这部电影直到2019年1月3日，才由香港百老汇12家影院上映，这时距离内地首播已经过去了半年时间，可以说黄花菜都凉了。上映首日，仅上午的半价场人气尚可，下午场次惨不忍睹，最终当日仅有7万票房入账。
这么一比较，《流浪地球》在内地上映23天后就能登陆香港，刘培强中校的战斗力果然要比退役特种兵冷锋要强；而且全香港只有57家剧院，大部分都会排《流浪地球》，这样的排片规模，也能保证其在香港的票房不会太惨淡。
其一，根深蒂固的“文化优势”心理
香港为何对内地电影不感冒？其中一个重要原因，就是在相当长的时间内，香港电影都占据着华人影视制作的高地，是时代风潮的引领者，素有“东方好莱坞”之称，不可避免地滋长了香港人对于内地文化产业的优势心理。
想想看，改革开放以来，吴宇森、杜琪峰、王家卫、徐克、王晶……哪一个不是如雷贯耳的名字，拍摄的很多电影都在内地掀起观影热潮，很多经典影片就连现在很多电视台也会反复播放。
然而，近十多年来，香港电影不可避免地走向了没落，电影人纷纷北上来延续艺术生命、谋求更大市场。《无间道》之后，还有几部纯港产片能在内地引发高度关注的？还有几部能拿到漂亮票房数据的？
但很多香港人并不愿意面对包括电影业在内、多个行业已经落后于内地的现实，始终用一种“祖上曾经也阔过”的心理来看待内地电影，院线不愿意播放，市民也不愿意掏钱观看。这与大部分港人内心深处对内地的优越感是一致的。
那么，香港人爱看啥？或者说，院线愿意播啥？
一种是“纯种港产片”。
以今年的香港春节档为例，院线上映多的是《新喜剧之王》，以及《廉政风云》。当然大家都知道，这两部片子在内地，不管是票房还是口碑都扑街了。
另一种，就是代表“品质”的好莱坞大片。
好莱坞电影和进口电影始终统治着香港票房，尤其是好莱坞电影，香港2017年票房最高的10部电影，全部都来自好莱坞。至于2018年香港电影市场票房，好莱坞大片包揽前8名，两部韩国电影占据9至10名，华语片同样被挤出前10名。 想想也是，绝大部分内地片都没机会在香港上映，勉强上映的排片也很少，又谈何拿到票房？
比如《阿凡达》制作团队的新片《阿丽塔：战斗天使》（港译：《铳梦：战斗天使》）。这部电影于2月5日大年初一上映，居然比美国早一周，比内地早半个月。电影上映前，地铁、公交站牌的广告栏里，铺天盖地都是宣传画。
最终，《铳梦》以1203万港元，夺得香港春节档（除夕到正月初三）票房冠军，《廉政风云》以1175万港元占据亚军，《新喜剧之王》则为季军。
同样是科幻剧，内地拍摄的《流浪地球》，因为“血统不够高贵”，自然没有《铳梦》这样的待遇，只不过后来看票房很热、话题很火，香港电影发行人才决定跟进，这才让《流浪地球》上映日期没有拖得太久。
其二，长期殖民统治导致的家国情怀缺失
2015年12月17日，香港上映了一部很“特别”的电影《十年》。
影片分为《浮瓜》（黑白制作）、《冬蝉》、《方言》、 《自焚者》和《本地蛋》五个短片，主要内容是攻击抹黑内地、发泄“香港人被打压的愤懑”以及宣扬“港独”思想。
就是这部基调黑暗的影片，于2016年获得第35届香港电影金像奖最佳电影奖、第22届香港电影评论学会大奖年度推荐电影。为此，当年金像奖的颁奖仪式在内地遭到禁播。
《十年》获奖，是香港回归21年来香港社会撕裂、分离主义及“港独”思潮甚嚣尘上的一个缩影。香港的学校大部分是宗教学校，教育内容也是学校自主确定，教材中涉及内地的部分大部分都是负面的，当初推行“国民教育”也被狙击。可以说，大部分港人虽然身体上回归了，但情感上尚未回归，对“中国人”的身份和华夏文明始终有很大的距离感。他们对西方文化的认同，远远高于对华夏文化的认同，对“香港人”身份的认同，远远高于对“中国人”身份的认同。
这就可以说明，《战狼二》为啥在香港遇冷。因为这部电影宣扬的是一个日益强大的祖国，保护着在海外的每一个中国人。港人没有内地同胞那样强烈的家国情怀，有的对原宗主国英国的归属感还要更强，贴上“民族主义”标签的影片自然会很反感。
比如，影片结尾的那个护照，内地同胞看了会热血沸腾，香港人却完全无感。因为他们有单独的护照，很多人还持有英国海外属土护照。这样的情况下，代入感就很少。
同样遭遇的还有《红海行动》。虽然这部电影是香港导演林超贤拍摄的，在香港有一定的关注度，但上映后排片少得可怜，场次要远远低于好莱坞大片《红雀特工》和漫威巨制《黑豹》，差距都在100场左右。
香港的观众对于《红海行动》并没有多少期待，和内地观众的热情形成鲜明对比。该片在港累计票房872万港元，连内地火爆时几个小时的票房都赶不上。
直白点说，电影是文化输出的一个部分，其背后总是有着意识形态的宣介。我们观看好莱坞大片，往往也会默默接受美国英雄拯救世界的设定，以及所谓的“自由和人权”。
内地电影走向海外，是中国文化软实力的一个部分，在推广过程中遭遇各种困难是可以遇见的，毕竟是“一个中国式英雄”替代了“美国式英雄”，“一个中国式故事”替代了“一个美国式故事”。
但我相信，伴随着中国崛起的进程，中国本土制造的电影不但可以雄据内地票房总冠军，同样可以逐步在北美、欧洲占据冠军。
到那时，香港人的心理回归，应该也会完成了吧！
其三，缺少有号召力的电影明星
截至2018年12月，香港院线仅剩57家。这是由于香港地价房租日益高企，院线成本日高，但观影人数却在持续下滑，为了生存，香港院线更愿意播放“自带流量”的电影。
今年春节档，无论是《新喜剧之王》还是《廉政风云》，他们都是较为典型的港产片，有周星驰、麦兆辉、刘青云、张家辉等一帮香港人熟悉的影星，讲的也是香港人熟悉的生活，因而更有票房号召力。
相比之下，吴京在香港的影响力要逊色不少。当年，吴京决然赴港发展，参与了《杀破狼》《男儿本色》等影片的制作，也打出了一些名堂。但他在香港始终不温不火，同时也因为与甑子丹等香港武打明星的个人恩怨，最终退出了香港，重回内地发展，并靠着《战狼二》一飞冲天。
《流浪地球》除了吴京，还有吴孟达，但吴孟达早先也不是一线明星，现在更可谓过气，观众是否买账还不好说。
因此，对于香港的影片发行方来说，对内地电影更多采取等待、观望态度，等待内地够火爆了、在港有足够话题与关注了再引进，这样可能更保险，挣钱的几率更大。
那么，《流浪地球》能否靠其接近好莱坞水准的制作质量，充满想象力的叙事方式，让香港人成功摘下有色眼镜呢？让我们拭目以待吧！
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发表于 2019-2-24 00:13
发表于 2019-2-24 20:05
发表于 2019-2-24 22:47